фреемикер / Гетти Имагес
Најбољи начин да научите фотографију је вежбање, мада понекад можете заглавити у колотечини и не знати шта да снимате. Због тога фотографи воле задатке; дају нам сврху и идеју шта да фотографишемо.
Зашто су задаци важни?
Самоодређивање је кључно за раст сваког фотографа. Чак ће и професионалци са вишедеценијским искуством радити на личним задацима за које можда никада неће бити плаћени. Циљ сваког задатка је подстаћи креативност, решавати проблеме, учити нове технике и изазивати себе.
Како започињете са фотографијом, вероватно сте испуњени узбуђењем и спремни сте да снимите све што можете. То је речено, понекад је потребно мало смерница и смерница.
Испод ћете пронаћи десет фотографских задатака. Сваки од њих покрива нову тему, вештину или концепт и одабрани су да вам помогну да научите како да видите као фотографа. Они су замишљени као лични изазов који можете да обавите својим темпом и без спољне процене, једноставно као средство за вежбање и побољшање ваше фотографије. Надамо се да ћете са сваким задатком научити нешто ново и моћи ћете то да користите у будућности на свакој фотографији.
Запамтите приликом састављања слика да бисте имали на уму оно основно: правило трећина, брзину затварача, отвор бленде, дубину поља и експозицију.
Задатак # 1: Изблиза
Овај задатак вас подстиче да се ближе и личније бавите својим предметом. То је вежба у прегледавању заједничког предмета на нов начин и испитивању његових финих детаља.
- Изаберите објекат који свакодневно видите или комуницирате.
- Фокусирајте се на његов мали део, приближите се онолико колико вам фотоапарат омогућава да се фокусирате и пуцате.
- Покушајте да ухватите различите углове и необично осветљење како бисте додали мистерију овог мајушног света.
Веснаандјиц / Гетти Имагес
Од бркова ваше мачке до крхког божићног украса, па чак и уобичајених мехурића од сапунице, постоји читав свет који често превидимо јер се не приближимо довољно.
Задатак бр. 2: Захтев
Фотографија је статични медијум што значи да се не помера. Преношење осећаја покрета често је пресудно за хватање сцене или осећања, а фотографима је суштинска вештина да вежбају.
Циљ ове вежбе је да разуме како се брзине затварача могу користити за пренос покрета.
- Изаберите предмет или серију предмета који ће вам омогућити да пренесете кретање на својим сликама.
- То могу бити полагани покрети, попут корњаче, или брзи покрети, попут брзог воза.
- Замаглите га, зауставите или једноставно предложите да се на фотографији креће.
Изазовите себе да хватате исти покрет на различите начине. На пример, можете да одете до тркачке стазе и зауставите кретање аутомобила у потпуности на једној слици, а затим оставите затварач отвореним и омогућите им да се замуте из оквира на следећој.
Мануел Сулзер / Гетти Имагес
Задатак # 3: Сенке
Сјене су свуда и оне су од виталног значаја за фотографију, јер је ово умјетност хватања свјетлости. Са светлошћу долазе сенке и када сенке почнете да посматрате као фотографе, ваш свет ће се отворити.
- Погледајте око себе да бисте видели сенке и снимите их фотоапаратом.
- Можете приказати сенку као укупан фокус слике. Можда је сенка случајна за тему.
- Да ли је сенка природна или је створена блицем?
Сенке су саставни део стварања дубине у дводимензионалном медијуму као што је фотографија. Одвојите мало времена да озбиљно истражите „тамну страну“ светлости.
груизза / Гетти Имагес
Задатак # 4: Вода
Вода је свуда на фотографији и представља бројне изазове. Постоје одрази и покрети са којима ћете радити, а у овој вежби ћете дубље погледати воду.
- Воду пронађите било где: језера, потоке, локве, чак и чашу на кухињском столу.
- Обратите пажњу на одразе и искористите их у своју корист на фотографијама. Искористите ову прилику да се упознате са поларизационим филтером (врло корисним алатом у комплету фотоапарата) како бисте могли да нагласите или елиминишете одсјаје.
- Поиграјте се кретањем млаза или таласа који падају. Примети разлику између заустављања протока воде и омогућавања да се замути како би се створио прави осећај кретања.
Обавезно ставите воду за тему, а не за акценат на слици. Вода сама је лепа и тајанствена, а ваш изазов је истражити сав њен потенцијал као субјекта.
изусек / Гетти Имагес
Задатак бр. 5: Водеће линије
Класичан задатак у школама за фотографију, „водеће линије“ је популаран и забаван предмет. Циљ овог задатка је научити како усмерити гледаоца ка вашем предмету помоћу линија.
- Изаберите предмет, а затим потражите редове у сцени помоћу којих гледаоца можете да „одведете“ до предмета.
- Пронађите занимљиву линију, а затим одредите шта је предмет ваше фотографије.
- Имајте на уму да линије могу бити уметне или природне. На пример, жута линија на средини пута или грана дрвета. Чак и човекова рука може бити водећа линија његовог лица.
Користите овај задатак као изговор за поподневну фото-екскурзију. Шетајте центром града или шумом и потражите око себе занимљиве линије које воде око ка некој теми. Постоји невероватан асортиман линија у свету и кад једном почнете да их видите, нећете моћи да се зауставите.
ФилиппоБацци / Гетти Имагес
Задатак # 6: Перспектива
Како нормално стојиш кад пуцаш? Ако је ваш одговор изравно попут људског бића од 5 стопа, онда је овај задатак за вас. Додељивање перспективе изазива вас да свет гледате из потпуно нове перспективе, што заузврат даје гледаоцу нови поглед на обично.
- Узмите још једно поподне или вече за фото-екскурзију где год желите.
- Овај пут, сваки пут кад нађете нешто за фотографирање, станите!
- Запитајте се: Како би веверица видела то дрво? Како би црвендаћ гледао на то птичје купалиште? Како би змија гледала на тај дневник?
- Снимајте фотографије из врло високог или врло ниског угла. Станите на трбух или станите на столицу, шта год морате (сигурно) учинити да бисте постигли „прави“ угао на субјекту.
Ако обратите пажњу на професионалне фотографије, многе слике које имају фактор ВОВ сликају се из екстремних углова. Људи уживају у овим фотографијама јер никада нису видели објекат са те тачке гледишта. Нова је и јединствена и можете да се обучите за снимање имајући ово на уму.
Имгортханд / Гетти Имагес
Задатак # 7: Текстура
Можда сте ухватили неколико текстурних детаља у задатку „Изблиза“, али овај задатак то подиже на следећи ниво. Циљ овог је проучавање текстура и заборављање самог предмета: текстура постаје предмет. Такође ћете почети да схватате како светлост утиче на изглед текстуре.
- Пронађите неколико предмета који имају врло детаљне текстуре попут дрвећа или стена, чак и плетене џемпере или плетене тепихе.
- Фотографишите их што ближе објективу.
- Користите различите углове и ухватите исту текстуру док се светлост мења. Обратите пажњу на то како различити смерови осветљења и углови камере могу променити изглед текстуре.
Текстуре су свуда око нас и многе најбоље фотографије на свету играју елемент текстуре. Овај задатак треба да вас научи како да препознате и нагласите те елементе на својим фотографијама.
дигихелион / Гетти Имагес
Задатак бр. 8: Хармонија боја
Боја је за фотографију важна јер је свет препун боја. Ова вежба захтева мало проучавања теорије боја, што ћете затим применити на својим фотографијама.
Да ли се сећате часа уметности у основној школи? Можда сте научили да жута и плава чине зелену, али теорија боја превазилази то. Постоје хладне и топле боје, комплементарне и контрастне боје, неутралне боје и храбре боје.
Може се прилично закомпликовати, а фотографи би требали основно да разумеју боју како бисте то могли да користите приликом састављања фотографија. Не морате да проучавате боју као што би сликар, али можете да користите трикове које користе дизајнери ентеријера да би утицали на ваше одлуке о бојама.
- Када стекнете представу о теорији боја, направите још један фото излет и примените научено у пракси.
- Снимите фотографије примарним или терцијарним бојама.
- Потражите комплементарне боје, а затим контрастне боје за фотографисање.
- Покушајте да пронађете сцену за фотографисање која је испуњена неутралним бојама, а затим ону која користи подебљану боју за „искакање“ са сцене.
Ово је напредна лекција, али она коју ће сваки фотограф који ради са сликама у боји бити корисна. Док вежбате рад са бојама, то ће постати друга природа и знаћете како да радите са бојом да бисте променили осећај својих слика.
Александар Спатари / Гетти Имагес
Задатак бр. 9: Емоције
Фотографишите особу која се смеши или мршти, зар не? Не тако. Намера овог задатка је да пренесе емоције на фотографије без лица.
- Снимите фотографије које изражавају сваку од основних емоција: срећну, тужну и луду.
- Како бисте изразили осећај беса ни са једном особом? Шта је са срећом? Туга?
Ово је чисто концептуални задатак, али важно је да на својим фотографијама можете пренијети емоције и можда нећете увијек имати на располагању особу с којом то можете учинити. Изазовите себе да дубље размислите о овоме.
Јаккрее Тхампитаккулл / Гетти Имагес
Задатак # 10: Не гледај!
Да ли сте спремни да тестирате своје фотографске вештине? У данашњем свету дигиталних фотоапарата и могућности да се слике снимају управо тамо на ЛЦД екрану, фотографи губе неке вештине потребне за визуализацију фотографије.
У овом задатку ваш изазов је снимати као да користите филмску камеру. То значи да фотографије које сте снимили нећете гледати док их не преузмете на рачунар. Уместо да се ослањате на екран фотоапарата да бисте видели да ли сте „снимили“, ослањаћете се на свој инстинкт и знање, баш као што су то радили фотографи пре дигиталне фотографије. Можете то учинити?
- Планирајте фото излет на одређено место и дозволите себи да фотографишете само 36 слика (колут филма од 35 мм).
- Искључите ЛЦД екран фотоапарата како вам не би приказао слику након што сте је снимили.
- Ако не можете да искључите екран фотоапарата, исеците комад густог папира и залепите га преко екрана. Користите маскирну или сликарску траку како не бисте оставили остатке на задњој страни фотоапарата.
- Изађите и снимите својих 36 кадрова, пажљиво размишљајући о свакој слици јер немате бескрајан број снимака. Бонус поени ако фотоапарат окренете на потпуно ручна подешавања фокуса и експозиције.
- Не завирујте у своје фотографије док се не вратите кући и преузмете их.
Како си то урадио? Да ли сте успели сами да добијете добру експозицију? Какав је био осећај бити „слеп“ и не знати како је ваша слика испала одмах?
Ово је слично ономе како је снимати филмом и захтева да више размислите о свакој фотографији коју снимите. Следећи пут кад снимате, успорите и обратите пажњу, претварајте се да екрана нема и ослоните се на своје вештине да бисте створили сјајну слику. На крају ћете бити бољи фотограф.
Маттхев Леете / Гетти Имагес