СтудиоМ1 / Гетти Имагес
Уметници користе неколико медија када довршавају уметничко дело, али један или два постају начин избора. Стипплинг је техника која укључује неколико малих кругова или тачака у истој боји за стварање композиције. Те тачке се могу исцртати, сликати или урезати на површину помоћу различитих медија.
Шарене тачке се групишу да би створиле препознатљиву слику. Што сте ближе слици, то ћете више моћи да издвојите појединачне тачке. Како се удаљавате, можда нећете моћи да препознате ефекат таласа, јер ћете уместо тога видети потпуну слику.
Овај чланак ће размотрити историју методе, зашто уметници одлучују да је користе и како можете почети да тачкате.
Стипплинг Хистори
Уметници користе тачкасту технику за стварање скулптура, гравура и слика. Гиулио Цампагнола је први пут створио процес гушења 1510. године током ренесансног периода. У почетку је савладао ову технику за графику. Тада су се странице штампале у једној боји, па би се слике штампале тачкастим узорком како би се створила дубина. Ови отисци су познати као тачкани бакрописи или гравуре, а израђују се урезивањем неколико ситних тачака на металну плочу.
Зашто уметници користе таласе?
Техника шаренила нуди уметницима креативнију лиценцу за експериментисање са начином на који приказују облике и сенке предмета мртве природе. Шрафирање је још једна слична техника сенчења која користи линије уместо тачака.
Стипплинг вс. Поинтиллисм
Стипплинг и Поинтилизам садрже низ тачака. Међутим, тачкасто цртање користи тачке у једној боји за стварање текстуре, детаља или комплетне слике. Поинтилизам примењује неколико различитих тачака у боји да би створио цело уметничко дело.
Поинтилизам је развијен вековима након угушивања 1886. године и више је повезан са покретом импресионизма. Уметници попут Монеа, Георгеса Сеурата и Паул Сигнаца утицали су на овај покрет.
Прибор за мешање
Медији које користите када мецкате готово су једнако важни као и сама техника. Одређени алати помоћи ће вам да направите прецизне тачке са одговарајућом дубином и ефектом. Ако желите да вежбате коришћење овог медија, размислите о улагању у следеће:
- Фина хемијска оловка. Ако тек почињете, јефтина хемијска оловка би функционисала, али имаћете више успеха са финијим врхом између 0,03 и 0,05 инча. Неки уметници препоручују употребу архивског фломастера за најбоље и најдоследније резултате.
- Графитна оловка и оштрење. Оловке неће имати исту дубину као мастило, али добро раде за стварање дубине. Они су и мало опраштајући од мастила ако сте почетник.
- Боја и четкица са финим врхом . Боја обично није изабрани материјал за лепљење, јер се полако суши и лако се може капати или размазати.
- Мат папир за цртање. Можете почети да се пецкате на било ком папиру. Међутим, покушајте да избегнете сјајни папир да бисте спречили мрљање. Папир грубе текстуре или картон добро функционише. Имајте на уму да неки дебљи, текстурнији папир може брже истрошити врх оловке или оловке.
Како започети
Када пецкате, обратите пажњу на равнотежу између негативног и позитивног простора. Једноставно речено, стотине тачака које су чврсто концентрисане заједно даће илузију тамне сенке. Мање тачака које су удаљене једна од друге даће илузију светлости.
Вежбајте креирање градијента помоћу таласа.
Овај концепт негативног и позитивног простора делује једноставно, али техника захтева праксу. Пре него што се окушате у таласавању предмета, порадите на стварању различитог степена светлости и таме. Направите градијент тамне и светле светлости на празној страници груписањем мноштва тачака и постепеним ширењем тачака. На крају, покушајте да попуните једноставне тродимензионалне облике да бисте видели како помоћу тачака можете створити дубину.
Не журите се за усавршавање технике.
Ако сте почетник, тенденција би могла бити стављање тона тачака у брзом низу. Не журите и будите прецизни са постављањем и техником. Неки уметници препоручују држање фине оловке под углом од 90 степени у односу на папир. Нека ваше тачке буду што сличније у облику и величини.
Запамтите ове корисне савете:
- Сваке толико се одмакните од посла да бисте добили бољу перспективу. Може се лако изгубити у малим одељцима. Сликајте телефоном да бисте видели како се композиција саставља и проценили где можете да прилагодите или исправите грешке.
- Покушајте да одржавате исти притисак за сваку тачку и немојте превише притискати. Тама и сенка створиће се према томе колико тачака постоји и колико су близу. Коришћење различитог притиска за стварање тамнијих или већих тачака није корисно за ову технику.
Када савладате уметност стварања тачака доследно, пређите на неке напредније водиче који вам могу показати како мапирати слику помоћу ове технике. Срећно!