Морпхи Ауцтионс
Неко је једном рекао да ли се Арт Ноувеау односи на кривине, Арт Децо на углове. Иако је то свакако врло поједностављен, а истинит начин разликовања ова два периода, а такође и прилично препознатљив, то није све што се о њима може знати. Додајте прелазне објекте направљене током ере Првог светског рата и свеприсутне препороде који су у овим стиловима прављени током деценија, а вода је заиста мутна за почетнике антике.
Не брините, међутим, када будете знали како да разликујете ове периоде помоћу различитих стилских елемената, док увежбавате ту вештину, препознаћете и датирајте своје антиквитете и колекционарство. Ево неколико уводних елемената које треба потражити приликом испитивања осумњиченог дела Арт Децо-а или Арт Ноувеау-а, заједно са неким информацијама о прелазним и ревијалним делима.
Елементи сецесије
Као што је горе поменуто, сецесијски комади направљени током касне викторијанске ере све су о кривуљама било да су део уметности, дизајна или архитектуре. Овај стил је израстао из покрета Уметност и занатство и Естетика и већину своје инспирације гледао је на природу.
Изузетно популаран крајем 1800-их и почетком 1900-их, овај стил наглашава летеће линије и етеричну лепоту која укључује природне елементе као што су цвеће и винова лоза, било дословни или стилизовани. Животиње и инсекти, стварни и замишљени, украшавају многе комаде слепим мишевима, змајевима, птицама и вретеницама као популарне мотиве. Неке увојке и облине инспирисана су и ново документованим бићима која обитавају у мору.
Жене приказане у сецесијским комадима често ће имати лепршаву косу. Они у провокативнијим позама могу спустити косу или чак бити голи прекривени валовитим наборима тканине.
Елементи Арт Децо-а
Геометрија игра велику улогу у Арт Децо делима насталим током 1920-их и 30-их. У тим комадима се често појављују правоугаоне линије и квадрати у комбинацији са круговима заједно са пирамидама и цик-цак. Многе антиквитете из ове ере могле би се поделити по средини, а резултирајуће половине биле би зрцалне слике једне друге. Сећање на ову основну чињеницу добро ће вам послужити при препознавању многих Арт Децо дизајна. Смеле боје и живописне нијансе у комбинацији са црном такође се истичу на многим деловима Декоа.
Остали елементи који се често виде у Арт Децо комадима су они који означавају брзину и / или богатство и који служе као иконски симболи урлајућих двадесетих. Ту се убрајају авиони, отмени аутомобили, газеле и жене сличне шетачима који шетају углађеним псима.
Прелазни комади између сецесије и арт декоа
Период између викторијанског (Арт Ноувеау је у основи подгрупа викторијанског доба, које је трајало од 1837-1901) до дизајна након Првог светског рата са елементима Арт Децо премошћен је у доба Едвардијана. Полазећи од раних 1900-их до око 1920-их, едвардијански период је период транзиције. Такође је једно од најтежих за утврђивање у погледу закуцавања датума производње када су у питању предмети израђени током овог временског оквира.
Комади направљени око 1910. имају тенденцију да имају већи сецесијски утицај, док они који су направљени ближе 1920. често имају додане деко геометријске елементе. Ако налетите на објекат који чини се да комбинује текуће или филигранске елементе и угаоне компоненте, то би могло врло добро датирају у овај период.
Оживљавање сецесије и арт декоа
Оба ова периода видела су многе инкарнације јер су их дизајнери током деценија креативно инспирисали. Наћи ћете неке викторијанске препороде направљене током 1920-их и 1930-их, па је гледање на компоненте и конструкцију најважније за одређивање старости.
Боја такође може играти улогу, јер објекат може имати сецесијске елементе дизајна, али боје су индикативне за касније комаде. Каснији викторијански препороди попут оних толико популарних 1970-их и модернијег покрета Стеампунк, имаће и новији материјал и грађевинске технике.
Арт Децо је пао у немилост неколико деценија након почетка Другог светског рата, мада неки прелазни предмети преносе Децо утицаје у ране 1940-те. Али крајем 1960-их дизајнери и занатлије надахњују се у ово доба. Опет, гледање грађевинских техника и материјала често ће испричати причу у смислу датирања, као и истраживање обележених комада како би се видело када се компанија или уметник бавио њиховим занатом.
Такође је паметно имати на уму да су неки делови у оба ова стила копирани што је могуће ближе оригиналима. Ове репродукције су понекад намењене заваравању колекционара, па припазите ако нисте сигурни у одређивање старости антиквитета или колекционарства.