Прстен са карнеолима Лоуис КСИВ мементо мори инталгио са резбарењем лобање, ц.1680 (горе); Прстен "Ин Мемори Оф" "Мари Анн Левис", садржи црне емајлиране змије смотане преко рамена и одељак за косу испод оквира, 1853.
Хаиден Петерс / артофмоурнинг.цом
Иако су и мементо мори и жалосни накит повезани са смрћу, разлог њиховог ношења је врло различит и не изгледају више слично када их почнете прегледавати. Ове врсте накита такође датирају у различита раздобља. Наставите да сазнате више о сличностима и разликама између њих.
Мементо Мори
Мотиви накита Мементо мори приказују лубање, костуре, црве, ковчеге и друге симболе смрти, баш као што су то чинили и у другим уметничким приказима дана, попут слика и скулптура. Иако се сада чини опако језивим и фасцинантним, ова врста украса била је популарна у 16. и 17. веку, а комади су, на пример, могли да имају различите облике - прстење, привеске или брошеве.
Ова врста накита најчешће је израђивана од злата са црним емајлом (да се не помеша са каснијим жалосним накитом, као што је приказано на илустрацији овде, горњи прстен са мотивом лобање датира из 1650. године, док доњи датира два века касније у 1853. годину) , мада могу садржати фасетиране драгуље, изрезбарено камење и / или обојени емајл, а често су носили верске или инспиративне натписе. Каснији жалосни комади били су првенствено црни, као што је објашњено у наставку.
Накит Мементо мори није рано обележавао одређену особу, већ је служио као општи подсетник на смртност (на латинском мементо мори значи „запамти да мораш умрети“ или „пази на смрт“), да подстакне честит живот и искористи што је више могуће нечијег пролазног живота. Неки венчани прстенови су током овог периода имали натписе за успомену. Комадићи мементо мори чешће су се делили ожалошћенима на сахранама и могу се сматрати претечом жаловања за накитом, јер су неки комади постали персонализовани иницијалима за памћење одређених појединаца крајем 1600-их.
Али ако мислите да имате оригиналан комад накита од мементо мори, будите сигурни да га пажљиво прегледате због знакова старости и размислите о томе да га овјери стручњак. Зашто? Ова врста накита данас се ретко може наћи на секундарном тржишту, а када је правилно овјерена, вриједност може бити прилично висока. Имајте на уму да су језиви мотиви коришћени у овим комадима реинкарнирани у све, од мексичких бајкерских прстенова до савремених „готских“ комада. Неке измишљотине узимају старе викторијанске и грузијске налазе накита и украшавају их новоизрађеним лобањама и сличним производима који се пакују као стари мементо мори.
Поређење Мементо Мори са жалосним накитом
Пре више од сто година, ниједна добро обучена особа не би сматрала своју жалосну одећу комплетном без комада - или по могућности неколико комада - специјалног накита. „Неколико дрангулија мора да се носи, макар само како би се нагласила општа мрачност костима“, наводи се у чланку из 1892. године о жаловању у британском друштву и модном часопису Тхе Куеен.
Иако жалосни накит заиста може бити израђен од злата и емајлиран црном бојом (види прстен који датира из 1853. године горе), то је једна од његових заједничких сличности са мементо мори, осим што је повезан са смрћу. У поређењу са мементо мори, викторијански жалосни накит садржавао је мање морбидне мотиве, а боје су дефинитивно пригушене.
Коришћење лобања, скелета и слично није било норма током врхунца жаловања за накитом у 1800-им. Викторијанска симболика била је много суптилнија. Уобичајени мотиви укључују крстове, сидра (која су симболизовала непоколебљиву веру) и руку која држи грану или цвет тисе. Бисери, који су често симболизовали сузе, били су најчешћи акценти у жалосним комадима.
Заједно са наглашавањем туробности, жалосни накит био је начин да драги људи остану близу вас - дословно. Било је прилично често да ови комади укључују прамен покојникове косе (горњи прстен „у знак сећања“ има одељак за косу позади). Традиционално, коса би се појавила испод стакла, уредно уплетена или увијена у медаљон, прстен или прибадачу. Али 1830-их је започела манија за комадима од косе.
Парне и плетене нити угуране су у цеви отворених металних конструкција и обликоване у игле за лук, сатове и ланчиће, који су се причвршћивали металним копчама (од злата за богате и од пинцхбецка за сиромашне у раним комадима, ваљано злато је касније коришћено) . Обично је посао обављао професионални драгуљар, онај који се специјализовао за жалосни накит. Али ако сте желели да будете сигурни да се користе браве ваше вољене особе - знало се да су неки бескрупулозни мајстори заменили часописе о коњској длаци као што је Тхе Годеи'с Лади'с Боок објављивали чланке о изради накита за косу.
И коса је имала другу употребу, могла је да се осуши, меље и помеша са водом, стварајући мастиљаву течност. Овим мастилом би се потом писали натписи и сликали стравични призори на емајлираној површини прстена или привеска. Типични призор може приказати крајолик пун уплаканих врба или нимфу која тужно виси поред урне или споменика.
Нису сви викторијански накити за косу рађени са жалошћу. Сентиментални Викторијани израђивали су обраде за косу и из других разлога.
Викторијански накит за косу
Такве слике биле су нарочито честе у првој генерацији жалосног накита, обично описиваног као превикторијански, који датира из средине 18. века. Пре тога спомен-спомен-комади нису били непознати. Као што је горе поменуто, људи су почели да носе мементо мори с иницијалима најмилијих који су били уписани у њих крајем 1600-их, а понекад су садржавали и мало косе. Али управо је растући развој готових медаља, брошева или прстенова са стандардизованим дизајном - који су могли да се урезују или на неки други начин прилагоде - популаризовао идеју о комадима специјално направљеним за жаловање.
Концепт је кренуо у викторијанско доба, са својим разрађеним, ригидним ритуалима за све. Дуготрајно туговање краљице Викторије за својим супругом, принцом Албертом (које је започело 1861. године и наставило се деценијама), дало је идеолошки пример. А све већа масовна производња накита омогућила је скоро свима куповину комада или два.
Попут жена, и мушкарци су носили жалосне прстење, а неке од њих су делили на сахранама као раније мементо мори. Али, господо је носило и ланце за сатове, каишеве, копче за везивање и копче за каишеве као израз жалости. Жене су носиле наруквице, огрлице, округле или овалне игле, минђуше, па чак и тијаре са симболима жалости уграђеним у дизајн. Средином 19. века нарочито су били популарни окретни брошеви који су се окретали уназад. На једној страни би се налазили праменови косе вољене особе, а на другој минијатурни изглед - слика или можда једна од оних новоотворених фотографија.
Пошто су облици били познати, жалостан накит одликовао се пре свега материјалима од којих је израђена. За разлику од мементо мори, није се могло користити камење јарких боја или живописан емајл, наравно - црна (или врло повремено тамноплава или смеђа) била је прихватљива нијанса, можда осветљена неутралном белом и сивом бојом ако је преминуло дете било дете пренети невиност. Најпожељнији и најскупљи материјал био је млаз, фосилизовано дрво (попут угља). Лаган и лак за резбарење, млаз је био идеалан материјал за израду великих, замршених комада који су постали модерни од 1850. године. Остали популарни материјали били су црни оникс и тамна корњачина. Јефтиније замене за млаз су црно стакло (познато као „француски млаз“), гвожђе и вулканит, врста очврснуте гуме.
Међутим, није сав црни накит био намењен жаловању .
Да ли је сав викторијански црни накит био намењен жаловању?
Као и код жалосне одеће, постојале су различите фазе жалосног накита. За почетну фазу дубоког жаловања материјали су морали бити мутни или непрозирни. У каснијем „секундарном оплакивању“ (тј. Мање строгом), када су ожалошћенима било дозвољено да носе тамнољубичасту или сиву боју, комади могу бити челичено резани челик била је добра опција, са својим релативно дискретним сјајем - или полираним до високог сјај као код млаза. Иако су многи људи на крају своју жалосну одећу оставили по страни, често су наставили да носе свој жалобни накит до краја живота. Међутим, жалосни комади били су само једна од врста накита популарних током тог периода.
Посебно се захваљујем Трои Сегал, писцу који је писао, на помоћи око овог чланка.